Educació i formació musical

My Sheet Music Transcriptions és un servei professional de transcripció musical que converteix enregistraments d'àudio en partitures acurades i formats de notació digital. L'empresa té més de 80 músics especialitzats que transcriuen música nota a nota a l'oïda manualment, rebutjant explícitament el programari de transcripció automàtica basat en IA. Els serveis inclouen transcripció d'àudio a partitura per a tots els instruments, arranjaments musicals, preparació MIDI i solucions B2B per a empreses de tecnologia musical, amb capacitat de produir més de 4.000 transcripcions mensuals en múltiples formats (PDF, MIDI, Sibelius, Finale, MusicXML, MuseScore, Guitar Pro).

Zongtopia és un videojoc educatiu per a mòbil per a músics que combina l'aprenentatge musical gamificat amb la construcció de estudis virtuals. Els jugadors aprenen tècniques de producció musical, teoria musical i configuració professional d'estudis a través de mini-jocs interactius, qüestionaris i desafiaments mentre personalitzen l'estudi de música dels seus somnis. La plataforma inclou un hub social per a la col·laboració i xarxatge de músics, amb funcionalitats previstes per a la creació col·laborativa de cançons i educació sobre monetització.

GlassMusic és una plataforma de realitat augmentada que permet als músics visualitzar partitures digitals flotant en el seu camp visual utilitzant les ulleres AR Glassear. El sistema elimina la necessitat de partitures en paper projectant notació musical en temps real, permitint una lectura sense mans durant la interpretació i la pràctica. Construït sobre la fonamentació de tecnologia AR de 10 anys de Glassear, la plataforma funciona amb telèfons mòbils per proporcionar una experiència AR accessible i assequible per als músics.

RoEx crea eines d'àudio impulsades per IA per a la barreja i masterització de música. Els seus productes estrella inclouen Automix, un servei de barreja i masterització multitrack amb IA que processa stems en minuts, i Mix Check Studio, que proporciona comentaris objectius sobre barreges i masters amb millora opcional impulsada per IA. També ofereixen Tonn API i SDK per a plataformes de tercers per integrar les seves capacitats de processament d'àudio als seus propis serveis.

UpBeat Studio desenvolupa eines d'aprenentatge mòbil alimentades per IA per a batteristes i percussionistes, amb dues aplicacions insignes: Drum Coach, que ofereix lliçons personalitzades, més de 800 exercicis i plans de pràctica adaptatius dirigits per IA, i Drum Notes, un editor de notació de percussió que suporta més de 40 instruments i una biblioteca comunitària de més de 400.000 partitures creades per usuaris. La plataforma es dirigeix a jugadors des de principiants fins a avançats, així com a educadors musicals i escoles, amb un model freemium B2C i un nivell educatiu gratuït per a institucions. Fundada a Espanya i recolzada per programes acceleradors com Lanzadera i Bcombinator, l'empresa ha aconseguit més de 200.000 usuaris en 180 països i ha rebut el reconeixement de la Fundació Cultural Latin GRAMMY.

FANPLAYMUSIC és un sistema de doble plataforma dissenyat per servir tot l'ecosistema del negoci musical. La primera plataforma funciona com a mercat que connecta tots els actors de la indústria musical, des d'artistes i venues fins a segells discogràfics i fans. La segona plataforma permet la tokenització de projectes artístics, permetent als creadors finançar i desenvolupar el seu treball independentment de la indústria musical tradicional. Ambdues plataformes es descriuen com a interconnectades i dirigides a una audiència global, amb seu actual a Barcelona.

Sonorus SoundScaping SL és una empresa amb seu a Barcelona fundada el 2025, especialitzada en la gestió professional de l'entorn sonor per a espais públics i col·lectius. L'empresa ofereix serveis que inclouen consultoria d'audio marketing, gestió de drets de comunicació pública, projectes de so tècnic i acústica per a espais, i iniciatives de so enfocades en el benestar. Sonorus opera com a soci d'un ecosistema col·laboratiu que treballa amb empreses de música i tecnologia, professionals acústics, fabricants d'equips d'àudio professional, experts en salut, arquitectes i administracions públiques.

Bosc dels Sentits és una exposició interactiva immersiva dissenyada per sensibilitzar sobre la relació humana amb la natura, el canvi climàtic i la conservació ambiental. Utilitzant la tecnologia Playtronica®, els visitants poden generar impulsos elèctrics tocant objectes naturals conductors (arbres, plantes, fulles, fruits), que després es tradueixen en paisatges visuals i sons a través de Smode® i Ableton®. L'experiència engaged múltiples sentits —audició, visió, olfacte i tacte— per encoratjar la reflexió sobre la consciència climàtica. El projecte ha completat una primera edició i actualment està planejant una segona edició dirigida al mercat de Barcelona/Catalunya.

Odisei Music és una empresa de Barcelona que dissenya i fabrica instruments de vent electrònics portàtils, incloent el Travel Sax 2 i el Travel Clarinet, destinats a músics que necessiten solucions de pràctica silenciosa o en moviment. Els seus productes compten amb sintetitzadors integrats, compatibilitat MIDI i suport per a boques reals, fusionant la sensació acústica amb la conveniència digital. L'empresa també ofereix Odisei Play, una aplicació mòbil de aprenentatge impulsada per IA amb retroalimentació en temps real, progressió gamificada i bibliotecues de cançons adaptades per a saxofonistes i clarinetistes. Distribuïda en més de 70 països amb més de 40 socis B2B, l'empresa també executa un programa d'instruments adaptats en associació amb la Fundació My Breath My Music.

Extra Møenia és una consultoria de estratègia musical boutique basada a Barcelona i agència creativa fundada i dirigida per tres professionals sènior dones amb més de 15 anys d'experiència combinada a la indústria musical. L'empresa ofereix desenvolupament d'artistes i estratègia de llançament, campanyes de màrqueting digital i orientades per dades, i producció d'esdeveniments en directe, servint artistes, segells discogràfics, festivals i startups de tecnologia musical. Aprofiten analítiques, eines d'IA i estratègia de plataformes digitals per oferir creixement i posicionament internacional, i gestionen CompáSñeras, una sèrie recurrent de concerts i taules redones que destaca dones en flamenco i música mundial.

Dotlinesdot és una plataforma de mentoria i acceleració de la indústria musical amb seu a Barcelona que connecta artistes emergents, músics i emprenedors creatius amb professionals sèniors verificats de la indústria per a sessions en línia individuals. Also gestiona programes d'emprenedoria estructurats de diverses setmanes que cobreixen la cadena de valor completa de la indústria musical, impartits per CEOs actius, fundadors i directors de les principals empreses musicals. La plataforma funciona amb un model híbrid B2C i B2B, amb sessions individuals pagades i programes per cohorts amb preus entre 449 € i 1.799 €. Està subvencionada pel Ministeri de Cultura i Esport d'Espanya i s'associa amb institucions com SGAE, AIE, Sónar+D i l'Barcelona Music Tech Hub.

Unframed Collection és una plataforma B2B SaaS i un mercat dedicat a la distribució d'experiències immersives de VR/AR a venues culturals com museus, galeries, biblioteques i espais d'entreteniment basats en ubicació. Ofereix un catàleg curant d'obres immersives de qualitat premium, un sistema de gestió de continguts per a la gestió remota de cascos de VR, llicència de contingut protegit per DRM, i recursos editorials per al sector immersiu cultural. La plataforma opera com un mercat de dues cares que connecta titulars de drets i creadors de contingut amb institucions culturals, utilitzant un model de negoci de subscripció més crèdits de pagament per ús amb una divisió de ingressos de 70/30 a favor dels creadors.

Desilence és un estudi de arts visuals creatives basat a Barcelona fundat el 2005 que es especialitza en visuals en directe, mapping de projecció i experiències visuals immersives per a concerts, festivals, teatre i venues institucionals. L'estudi crea visuals generatives en temps real i instal·lacions a gran escala utilitzant eines com Notch i VDMX, combinant una sensibilitat artística pictòrica amb tecnologia digital avançada. La seva cartera de clients abarca festivals internacionals majors (Sónar, Primavera Sound), institucions culturals destacades (Tate Gallery, Le Grand Palais, Guggenheim Bilbao) i marques globals (Apple, Adidas, Red Bull). Més enllà del seu treball d'estudi, també impulsen l'Academia de las Artes Digitales, una iniciativa per reforçar l'ecosistema de les arts digitals a Barcelona.

Mehearsal (by Muse Scene Lab) is an AI-powered interactive music practice platform that transforms rehearsal into an engaging, measurable, and accessible experience for music learners and educators. The flagship product, MuseLab Conductor VR/AR, allows orchestral conducting students to practice with a virtual orchestra in real time using immersive VR/AR technologies and gesture-based hand tracking. The platform provides detailed performance metrics, gamified progress tracking, and teacher dashboards, targeting music schools, conservatories, and individual musicians globally.

MiMU Gloves are wearable musical instruments that allow musicians to control sound, effects, lighting, and visuals through hand gestures and movement. The product ecosystem includes the physical gloves (with flex sensors, orientation sensors, Wi-Fi, and haptic feedback), Glover (mapping software with ML-based gesture recognition), the Gliss mobile app, and granular audio plugins. Designed for professional live performance and composition, the gloves connect to third-party music software via MIDI and OSC, enabling expressive, movement-based control without traditional controllers. Founded around the work of Grammy-winning artist Imogen Heap, MiMU targets professional and semi-professional musicians seeking more dynamic, visually engaging stage performances.