Projectes

Kultur és una plataforma de venda d'entrades mòbil que ofereix entrades amb descompte de darrera hora per a events culturals i actuacions en directe. L'aplicació pretén omplir seients buits en events connectant assistents conscients del preu amb inventari no venut de venues i organitzadors d'events. Operant principalment al mercat espanyol, la plataforma ofereix un mercat per a assistents a events espontanis que descobreixin i comprin opcions d'entreteniment el mateix dia o a curt termini a preus reduïts.

The Sonic You és una agència de sonic branding que crea identitats de marca sonora integral per a corporacions. Desenvolupen sistemes sonors estratègics que inclouen logos d'àudio, paisatges sonors de marca, música de campanya i identitat de veu que funcionen en tots els punts de contacte de la marca, des d'espais físics fins a canals digitals. L'agència tradueix els valors de marca en composicions musicals úniques dissenyades per millorar el reconeixement i la connexió emocional amb les audiències. Serveixen grans clients multinacionals en sectors que inclouen FC Barcelona, Banco Santander, MAPFRE, Vueling i Naturgy.

Into Reality és una startup basada a Barcelona que proporciona un reproductor web immersiu, interactiu i multidispositiu per a continguts audiovisuals i musicals. La plataforma combina senyals 2D tradicionals amb vídeo 360º/180º i realitat virtual, permetent als usuaris accedir a events en directe i concerts mitjançant dispositius mòbils, tauletes, ordinadors personals i cascos de realitat virtual sense requerir aplicacions. La tecnologia inclou sincronització multiCamera propietària SYNCX i Gaze Control per a navegació de seguiment ocular, amb un enfocament particular en l'accessibilitat per a persones amb mobilitat reduïda.

My Sheet Music Transcriptions és un servei professional de transcripció musical que converteix enregistraments d'àudio en partitures acurades i formats de notació digital. L'empresa té més de 80 músics especialitzats que transcriuen música nota a nota a l'oïda manualment, rebutjant explícitament el programari de transcripció automàtica basat en IA. Els serveis inclouen transcripció d'àudio a partitura per a tots els instruments, arranjaments musicals, preparació MIDI i solucions B2B per a empreses de tecnologia musical, amb capacitat de produir més de 4.000 transcripcions mensuals en múltiples formats (PDF, MIDI, Sibelius, Finale, MusicXML, MuseScore, Guitar Pro).

Secret Ads és una plataforma impulsada per IA que genera ganxos de publicitat en vídeo de format curt optimitzats per a plataformes de xarxes socials incloent TikTok, Instagram i YouTube. El servei utilitza IA entrenada en campanyes publicitàries globals per crear contingut vídeo promocional dissenyat per captar l'atenció de l'espectador dins dels primers 3 segons. Els usuaris descriuen el seu concepte de vídeo i la plataforma genera instantàniament ganxos de vídeo específics per a cada plataforma amb analítica integrada per fer un seguiment del rendiment.

Hulahoop Media és una plataforma fintech B2B que combina serveis de consultoria financera i tecnologia impulsada per IA per al finançament de la indústria de l'entreteniment. L'empresa proporciona expertesa en estructuració financera per a pel·lícules, festivals de música i events en directe, mentre ofereix una plataforma SaaS que automatitza la paperassa, proporciona panells analítics i crea transparència al llarg de tot el cicle de finançament. La seva tecnologia aborda específicament els desafiaments del sector de l'entreteniment, incloent la gestió d'incentius fiscals culturals i el finançament basat en projectes en el mercat europeu de producció de contingut de 44.500 milions d'euros.

El Pumarejo és una associació cultural sense ànim de lucre i sala de música en directe que funciona com a incubadora per a artistes emergents i projectes culturals. Fundada el 2015 i ubicada a l'Hospitalet de Llobregat, proporciona un espai de magatzem físic per a concerts, sessions de DJ, tallers i actuacions, centrant-se principalment en escenes de música experimental, folk-contemporani i underground. L'organització acull col·lectius residents, gestiona La Penca Radio per a la radiodifusió comunitària i crea una programació que integra diverses formes culturals incloent música, cinema i arts visuals. Funciona a través d'un model basat en voluntaris amb suport d'institucions públiques i vendes d'entrades.

Sonia Linares és una artista de música electrònica pop independent que crea paisatges sonors cinemàtics influïts per artistes com Kate Bush, Massive Attack i Röyksopp. El seu projecte FORCES combina sintetitzadors amb una entrega vocal contemporània, inspirada per mitjans de ciència ficció com Stranger Things i les bandes sonores de films dels anys 80. La música és produïda per Xevi Collado i Albert Pardo de Moon Vision, amb un focus en oportunitats de sincronització per a pel·lícules de ciència ficció i mitjans visuals.

Zongtopia és un videojoc educatiu per a mòbil per a músics que combina l'aprenentatge musical gamificat amb la construcció de estudis virtuals. Els jugadors aprenen tècniques de producció musical, teoria musical i configuració professional d'estudis a través de mini-jocs interactius, qüestionaris i desafiaments mentre personalitzen l'estudi de música dels seus somnis. La plataforma inclou un hub social per a la col·laboració i xarxatge de músics, amb funcionalitats previstes per a la creació col·laborativa de cançons i educació sobre monetització.

GlassMusic és una plataforma de realitat augmentada que permet als músics visualitzar partitures digitals flotant en el seu camp visual utilitzant les ulleres AR Glassear. El sistema elimina la necessitat de partitures en paper projectant notació musical en temps real, permitint una lectura sense mans durant la interpretació i la pràctica. Construït sobre la fonamentació de tecnologia AR de 10 anys de Glassear, la plataforma funciona amb telèfons mòbils per proporcionar una experiència AR accessible i assequible per als músics.

Lahuella Audio és un estudi de màrqueting d'audio i branding sonor basat a Barcelona que ofereix tres serveis principals: Lahuella AMBIENT (una plataforma de clausura musical basada en cloud per a espais comercials amb llicències legals i analítiques), Lahuella STUDIO (producció de so creativa que inclou branding sonor, jingles i composició musical), i Lahuella PODCAST (serveis professionals de producció de podcasts). L'empresa proporciona solucions B2B per a cadenes de distribució, hotels i diversos sectors comercials, combinant tecnologia de streaming amb hardware professional opcional i gestió centralitzada de múltiples ubicacions.

Huephonic és una plataforma B2B de audio màrqueting i sonic branding que proporciona curadura musical personalitzada i experiències sonores per a entorns comercials. La plataforma serveix múltiples indústries incloent retail, hostatgeria, sanitat, moda i sectors corporatius, oferint programació d'àudio alineada amb la marca i paisatges sonors ambients. Operant des de Barcelona, es centra en aprofitar el so com a eina de màrqueting i millorar les experiències dels clients a través d'entorns d'àudio professionalment curats.

Soundcharts és una plataforma completa de base de dades i analítica per a la indústria musical que centralitza dades sobre streaming, mètriques d'audiència, gràfiques, playlists, emissió radiofònica, festivals i venues. La plataforma fa seguiment de més de 14 milions d'artistes i 72 milions de cançons, proporcionant un panell de control per a artistes i professionals de la indústria per analitzar el rendiment entre plataformes i prendre decisions basades en dades. Soundcharts també ofereix una API que potencia la integració de dades per a empreses de tecnologia musical com Mogul, Beam for Music i Base for Music.

Gigmor és una plataforma de descoberta impulsada per IA dissenyada per ajudar els amants de la música a trobar artistes que els encanten mentre proporciona als artistes eines per convertir fans en clients de pagament. La plataforma connecta bandes, venues i fans dins de l'ecosistema de música en directe. Llançada originalment el 2017, l'empresa va canviar de direcció el 2025 per centrar-se específicament en l'engagement de fans i la monetització d'artistes.

Sesh és una plataforma tot-en-un de gestió de comunitats de fans per a artistes musicals que captura dades de fans en múltiples punts de contacte, les consolida en dades primera-part propietàries, i proporciona eines potenciades per IA per activar bases de fans. La plataforma inclou funcionalitats per a captura de dades (pàgines d'aterratge, link-in-bio, passes de cartera), eines d'engagement (campanyes de correu electrònic, notificacions push, sessions in-app), i capacitats de monetització (entrades, mercaderia, subscripcions). S'integra amb les principals plataformes de streaming i xarxes socials, mentre es posiciona com a solució perquè els artistes siguin propietaris de les dades de la seva audiència en lloc de dependre d'audiències de xarxes socials llogades.

notefornote és una plataforma de tecnologia de màrqueting musical que combina la segmentació d'audiència alimentada per IA amb l'automatització de màrqueting. La plataforma utilitza anàlisi d'àudio propietari i aprenentatge automàtic per fer coincidir artistes amb les seves audiències ideals en canals de streaming i xarxes socials. Proporciona una solució integrada per a la gestió de campanyes de màrqueting, branding i creació de contingut, posicionant-se com una plataforma MarTech integral més que com un servei de promoció tradicional.

BCaster és una plataforma de col·lecció i gestió de contingut generat per usuaris (UGC) que permet a marques, empreses de mitjans de comunicació i organitzacions recopilar fotos i vídeos directament de clients i audiències a través d'una eina de càmera web personalitzable accessible mitjançant enllaç web o codi QR. La plataforma gestiona automàticament la transferència de drets d'autor i els drets d'ús dels creadors a les marques mentre manté la propietat dels creadors, eliminant la necessitat de monitoratge de hashtags i sol·licituds manuals de permís. El contingut es desmagatzema en un banc de fotos privat amb etiquetatge automàtic impulsat per IA, controls de moderació i lliurament de resolució completa per a ús immediat en tots els canals.

Chatmu és un assistent conversacional impulsat per IA dissenyat específicament per a la indústria musical. Proporciona analítiques de dades, perspectives estratègiques i suport educatiu a artistes, managers, discogràfiques i institucions culturals a través d'una interfície de xat. La plataforma combina capacitats de machine learning amb expertise de la indústria musical per ajudar els professionals a prendre decisions basades en dades i accelerar les seves carreres.

Get Moments és una plataforma de vídeo impulsada per IA que transforma el contingut generat per fans en vídeos de moments destacats personalitzats procedents d'eventi en directe. La plataforma recopila vídeos pujats pels assistents a l'event, utilitza IA visual propietària per analitzar i editar el material, i crea únics aftermovies per a cada usuari amb patrocinis de marca integrats. Serveix festivals de música, venues de concerts, equips esportius i organitzadors d'events, processant milers de vídeos per event amb capacitat demostrada de 56.000+ pujades en festivals importants com Sziget.

Ticketr és una plataforma d'interconnexió de ticketing basada en API B2B que agrega inventari d'esdeveniments de més de 20 sistemes de ticketing (incloent Ticketmaster, Fnac Spectacles i Fever) en una API unificada. La plataforma permet la distribució white-label d'esdeveniments culturals, esportius i turístics a través de múltiples canals, permetent que els venues comparteixin dades de ticketing amb socis de distribució sense canviar de proveïdor. Presenta enriquiment automàtic de metadades, sincronització d'inventari en temps real i integració directa de reserves per a experiències d'usuari sense friccions.

Setmixer és una plataforma de gravació i distribució de música en directe que captura àudio de qualitat d'estudi de actuacions en venues de música independent. El sistema grava concerts durant actuacions en directe, els mescla durante la nit, i els fa disponibles per a streaming i compra en 12 hores, amb els artistes conservant el 70% dels ingressos. Operant en 66 venues del Regne Unit amb 60 concerts gravats diàriament, la plataforma té com a objectiu digitalitzar la indústria de la música en directe mentre es preserven les actuacions autèntiques sense millora artificial.

RoEx crea eines d'àudio impulsades per IA per a la barreja i masterització de música. Els seus productes estrella inclouen Automix, un servei de barreja i masterització multitrack amb IA que processa stems en minuts, i Mix Check Studio, que proporciona comentaris objectius sobre barreges i masters amb millora opcional impulsada per IA. També ofereixen Tonn API i SDK per a plataformes de tercers per integrar les seves capacitats de processament d'àudio als seus propis serveis.

BMAT és una plataforma de tecnologia musical que proporciona infraestructura de gestió de drets i monitorització de música per a la indústria musical global. Utilitzant tecnologia proprietària de fingerprinting d'àudio, identifica i rastreja l'ús de música a televisió, ràdio, plataformes de streaming i llocs públics, processant 27 mil milions de coincidències de música diàriament. La plataforma gestiona dades de 320 milions de gravacions de so i 130 milions d'obres musicals, facilitant aproximadament 2.000 milions de dòlars en distribucions anuals de royalties. BMAT serveix editors, segells, societats de recaptació, radiodifusors i proveïdors de serveis digitals amb eines automatitzades d'informació i gestió de metadades.

Bookr.fm és una plataforma SaaS B2B dissenyada per a programadors de festivals de música i reservadors de venues de concerts per centralitzar i automatitzar el seu flux de treball. La plataforma gestiona enviaments d'artistes, proporciona analítiques i dades de streaming a través d'una associació amb Soundcharts, permet la col·laboració en equip i gestiona ofertes, pressupostos i programació. Substitueix els fluxos de treball dispersos per correu electrònic, fulls de càlcul i arxius per un sistema unificat per descobrir talents emergents i prendre decisions de programació.

Cyanite és una plataforma d'anàlisi musical impulsada per IA que genera automàticament etiquetes de metadades completes per a contingut d'àudio, incloent gènere, estat d'ànim, instruments i tempo. La plataforma ofereix capacitats de cerca avançada mitjançant coincidència de similitud, indicacions de llenguatge natural i cerques de referència de múltiples pistes, analitzant arxius d'àudio directament utilitzant tecnologia de visió per computador pròpia aplicada a espectrogrames. Amb més de 35 milions de cançons analitzades, serveix editorials musicals, discogràfiques, empreses de música de producció i serveis de streaming a través d'una aplicació web i integracions d'API.

CooProg és una plataforma digital gratuïta i de codi obert que permet que programadors de arts escèniques i música a tota Europa coordinin calendaris de gires i coprogramin artistes. La plataforma permet que venues i organitzacions comparteixin intencions de programació, visualitzin geogràficament l'encaminament de gires i construeixin gires col·laboratives que minimitzin les distàncies de viatge i les emissions de carboni. Els usuaris poden cercar socis interessats en artistes específics, gestionar la programació des de les intencions inicials fins a les dates confirmades, i comunicar-se a través d'un xat integrat per coordinar gires sostenibles i geogràficament coherents.

Starmony és una plataforma de creació musical mòbil que permet als usuaris crear cançons de qualitat professional utilitzant només el seu smartphone. La plataforma ofereix múltiples mètodes de creació que inclouen la creació de cançons basada en veu, la generació de cançons alimentada per IA a partir de descripcions de text, i tecnologia de transformació de veu que converteix vocals en diversos estils. Proporciona una solució integral que combina creació, producció i distribució, amb integració a plataformes de streaming i xarxes socials.

Creast proporciona programari i serveis certificats per ISO 14067 per a mesurar, reduir, compensar i certificar empremtes de carboni a les indústries de l'entreteniment i l'hoteleria. La plataforma ofereix eines de càlcul de carboni específiques per a sectors com producció de cinema/televisió, publicitat, esdeveniments en directe, distribució, exhibició i hotels, amb processament automatitzat de factures, informes de sostenibilitat i serveis de certificació. La metodologia de l'empresa cobreix les fases de predicció, reducció, càlcul, compensació i certificació, ajudant els clients a assolir la neutralitat de carboni mentre compleixen amb regulacions ambientals com CSRD i FSRD.

Motion for Music és un estudi creativo especialitzat en motion design i continguts visuals per a la indústria musical. Proporciona solucions de disseny comprehensives per a diversos agents de la indústria musical, incloent-hi artistes, discogràfiques, sales de concerts i festivals. L'estudi ofereix serveis que van des de videoclips musicals i continguts per a xarxes socials fins a visuals per a concerts en directe i materials de branding.

UpBeat Studio desenvolupa eines d'aprenentatge mòbil alimentades per IA per a batteristes i percussionistes, amb dues aplicacions insignes: Drum Coach, que ofereix lliçons personalitzades, més de 800 exercicis i plans de pràctica adaptatius dirigits per IA, i Drum Notes, un editor de notació de percussió que suporta més de 40 instruments i una biblioteca comunitària de més de 400.000 partitures creades per usuaris. La plataforma es dirigeix a jugadors des de principiants fins a avançats, així com a educadors musicals i escoles, amb un model freemium B2C i un nivell educatiu gratuït per a institucions. Fundada a Espanya i recolzada per programes acceleradors com Lanzadera i Bcombinator, l'empresa ha aconseguit més de 200.000 usuaris en 180 països i ha rebut el reconeixement de la Fundació Cultural Latin GRAMMY.

El SoundShirt és una presa haptica portàtil que tradueix so en sensacions tàctils en temps real mitjançant 28 microactuadors teixits sense costures a la tela. El sistema sense fils mapeja diferents freqüències de so i dinàmiques pel cos del portador com a vibracions suaus, permetent que el públic sord i amb discapacitat auditiva experimentin físicament música, events esportius i videojocs. La tecnologia s'ha desplegat en instal·lacions permanents en venues destacades incloent estadi de la Premier League, cases d'òpera i institucions culturals als EUA, Europa i Orient Mitjà.

Memories of the Melted és una instal·lació d'art climàtic interactiva que transforma més de 130.000 punts de dades científiques sobre el declivi dels glacials en una experiència multisensorial en temps real. Els visitants utilitzen gestos de mans per navegar a través del temps (1890 a 2100) i ajustar escenaris de temperatura mentre interactuen amb una capa de gel física que gota aigua a velocitats corresponents al desfusió projectada dels glacials. La instal·lació combina art generatiu impulsat per IA, sensors de moviment, projecció cartogràfica i paisatges sonors sincronitzats per visualitzar els estats passat, present i futur del Glacial del Roine sota diferents escenaris climàtics. Creada en col·laboració amb glaciòlegs destacats, connecta la precisió científica amb l'engagement emocional per a formuladors de polítiques, educadors i el públic general.

Auditio és una plataforma dissenyada per monitoritzar l'ús de música offline en comerç, hoteleria i venues musicals, recollint dades musicals i informant-les a les organitzacions de gestió col·lectiva per a la distribució de drets d'autor. La plataforma també proporciona insights musicals i recomanacions—com ara gràfics, llistes de reproducció i sesions de DJ—per ajudar els venues a optimitzar l'ús de música. L'objectiu és augmentar el compliment de les normatives de llicències musicals i millorar l'equitat i la sostenibilitat de la distribució de drets d'autor. El projecte és una iniciativa conjunta entre BMAT, Dengun i MusicMagnet, cofinançada mitjançant el programa Eurostars-3 i el Horizon Europe de la Unió Europea.

Nordic Music Tech és una associació sueca sense fins de lucre que connecta artistes, startups, líders del sector i investigadors en la intersecció entre música i tecnologia. Operant principalment a través d'esdeveniments, trobades i activitats de construcció de comunitat en línia i presencial, gestiona la Nordic Music Tech List—un directori complet d'empreses de música i tecnologia a Suècia, Noruega, Dinamarca, Finlàndia i Islàndia. Com a membre fundadora de Music Tech Europe (establerta en gener de 2024), actua com a capítol nòrdic d'una xarxa paneuropea d'advocacia i innovació per al sector de la tecnologia musical.

FestivalPro és una plataforma de programari de gestió d'esdeveniments basada al núbol dissenyada específicament per a festivals, conferències i esdeveniments a gran escala. La plataforma proporciona una gestió integral del cicle de vida de l'esdeveniment de 360 graus que inclou gestió d'artistes/intèrprets, coordinació de proveïdors, gestió de personal/voluntaris, programació d'escenaris, venda de bitllets integrada amb codis QR, gestió de convidats i eines de màrqueting. Fundada el 2018 per desenvolupadors amb més de 10 anys d'experiència en producció de festivals, la plataforma actualment serveix més de 550 esdeveniments a tot el món en festivals de música, festivals gastronòmics, conferències i esdeveniments culturals.

Claimy és una plataforma d'administració de drets musicals basada en IA que ajuda editors, discogràfiques i titulars de drets a maximitzar el valor del catàleg identificant automàticament els drets d'autor mancantsandgenerant reclamacions per recuperar-los. La plataforma utilitza aprenentatge automàtic per auditar catàlegs, enriquir metadades, detectar discrepàncies en informes de pagament de PRO i pronosticar ingressos en temps real. Aborda el problema de la indústria musical dels drets d'autor no reclamats automatitzant el procés tradicionalment manual de rastreig i reclamació de pagaments mancantsacross múltiples territoris i canals de distribució.

FANPLAYMUSIC és un sistema de doble plataforma dissenyat per servir tot l'ecosistema del negoci musical. La primera plataforma funciona com a mercat que connecta tots els actors de la indústria musical, des d'artistes i venues fins a segells discogràfics i fans. La segona plataforma permet la tokenització de projectes artístics, permetent als creadors finançar i desenvolupar el seu treball independentment de la indústria musical tradicional. Ambdues plataformes es descriuen com a interconnectades i dirigides a una audiència global, amb seu actual a Barcelona.

Festivals Terres de l'Ebre és una marca cultural regional que agrupa i promociona festivals als quatre comarques de les Terres de l'Ebre al sud de Catalunya. La iniciativa funciona com una xarxa coordinada que reuneix diversos festivals que abasten música, cinema, teatre, dansa i altres arts sota un marc promocional unificat. Proporciona una plataforma digital amb eines de descoberta de festivals, calendaris i mapa interactiu per connectar públics amb esdeveniments culturals a tota la regió.

La Musicleta és una bicicleta elèctrica que es transforma en un escenari mòbil completament autònom i alimentat per bateria per a actuacions en directe. El sistema assoleix emissions netes de CO2 zero i porta actuacions de grau professional directament a carrers, places i comunitats remotes sense requerir infraestructura de subministrament d'energia extern. Desenvolupat en col·laboració amb el soci tecnològic austríac VeloConcerts, funciona com a infraestructura cultural sostenible centrada en democratitzar l'accés a les arts en directe.

Sonorus SoundScaping SL és una empresa amb seu a Barcelona fundada el 2025, especialitzada en la gestió professional de l'entorn sonor per a espais públics i col·lectius. L'empresa ofereix serveis que inclouen consultoria d'audio marketing, gestió de drets de comunicació pública, projectes de so tècnic i acústica per a espais, i iniciatives de so enfocades en el benestar. Sonorus opera com a soci d'un ecosistema col·laboratiu que treballa amb empreses de música i tecnologia, professionals acústics, fabricants d'equips d'àudio professional, experts en salut, arquitectes i administracions públiques.

Bosc dels Sentits és una exposició interactiva immersiva dissenyada per sensibilitzar sobre la relació humana amb la natura, el canvi climàtic i la conservació ambiental. Utilitzant la tecnologia Playtronica®, els visitants poden generar impulsos elèctrics tocant objectes naturals conductors (arbres, plantes, fulles, fruits), que després es tradueixen en paisatges visuals i sons a través de Smode® i Ableton®. L'experiència engaged múltiples sentits —audició, visió, olfacte i tacte— per encoratjar la reflexió sobre la consciència climàtica. El projecte ha completat una primera edició i actualment està planejant una segona edició dirigida al mercat de Barcelona/Catalunya.

Overgie és una plataforma de comunitat de fans gamificada B2B2C i de fidelització construïda per Rungie, dissenyada perquè creadors, clubs esportius, organitzacions d'esports electònics i marques construeixin i monetitzin comunitats de fans dedicades. La plataforma utilitza un motor de gamificació basat en punts on els fans guanyen recompenses per accions realitzades dins i fora de l'aplicació, pugen en rànquings i accedeixen a contingut exclusiu, subhastes i col·leccionables digitals. Es dirigeix als verticles de música, esports i economia de creadors, oferint analítiques de dades de primera part per ajudar els clients a prendre decisions estratègiques sobre l'engagement amb els fans.

Breakevent és una plataforma de anàlisis de dades impulsada per IA dissenyada per a professionals de la indústria de la música en directe, inclosos promotors de concerts, venues i gestors d'artistes. La plataforma prediu l'èxit dels concerts amb una precisió superior al 80% mitjançant l'anàlisi de dades de streaming, mètriques de xarxes socials, informació de ventes de bitllets i dades de venues. Ofereix mòduls per a anàlisi d'artistes, anàlisi de venues, descobriment de mercats i un chatbot assistent d'IA, ajudant els professionals a optimitzar les rutes de gira, la fixació de preus de bitllets i la selecció de venues mentre es redueix el risc financer en l'organització d'esdeveniments.

Odisei Music és una empresa de Barcelona que dissenya i fabrica instruments de vent electrònics portàtils, incloent el Travel Sax 2 i el Travel Clarinet, destinats a músics que necessiten solucions de pràctica silenciosa o en moviment. Els seus productes compten amb sintetitzadors integrats, compatibilitat MIDI i suport per a boques reals, fusionant la sensació acústica amb la conveniència digital. L'empresa també ofereix Odisei Play, una aplicació mòbil de aprenentatge impulsada per IA amb retroalimentació en temps real, progressió gamificada i bibliotecues de cançons adaptades per a saxofonistes i clarinetistes. Distribuïda en més de 70 països amb més de 40 socis B2B, l'empresa també executa un programa d'instruments adaptats en associació amb la Fundació My Breath My Music.

Extra Møenia és una consultoria de estratègia musical boutique basada a Barcelona i agència creativa fundada i dirigida per tres professionals sènior dones amb més de 15 anys d'experiència combinada a la indústria musical. L'empresa ofereix desenvolupament d'artistes i estratègia de llançament, campanyes de màrqueting digital i orientades per dades, i producció d'esdeveniments en directe, servint artistes, segells discogràfics, festivals i startups de tecnologia musical. Aprofiten analítiques, eines d'IA i estratègia de plataformes digitals per oferir creixement i posicionament internacional, i gestionen CompáSñeras, una sèrie recurrent de concerts i taules redones que destaca dones en flamenco i música mundial.

Ruta Lokal és una plataforma de mitjans i promoció musical de base comunitària enfocada en música original en directe a la província de Barcelona. Opera una agenda de concerts per subscripció, un mapa interactiu de venues, un podcast quinzenal que cobreix l'oferta de concerts locals, i un blog editorial amb perfils d'artistes i cobertura de festivals. El projecte està liderat per un únic creador i es finança a través del suport comunitari de Patreon, amb distribució del podcast a Spotify, Apple Podcasts, Amazon Music i Google Podcasts.

Dotlinesdot és una plataforma de mentoria i acceleració de la indústria musical amb seu a Barcelona que connecta artistes emergents, músics i emprenedors creatius amb professionals sèniors verificats de la indústria per a sessions en línia individuals. Also gestiona programes d'emprenedoria estructurats de diverses setmanes que cobreixen la cadena de valor completa de la indústria musical, impartits per CEOs actius, fundadors i directors de les principals empreses musicals. La plataforma funciona amb un model híbrid B2C i B2B, amb sessions individuals pagades i programes per cohorts amb preus entre 449 € i 1.799 €. Està subvencionada pel Ministeri de Cultura i Esport d'Espanya i s'associa amb institucions com SGAE, AIE, Sónar+D i l'Barcelona Music Tech Hub.

Paisatge Sonor de Barcelona/Catalunya és una iniciativa estratègica impulsada per l'empresa Sonorus, amb el suport d'APECAT, dirigida a transformar el paisatge sonor de Barcelona i Catalunya promovent música produïda localment—especialment en català—en contextos de música ambient tant per a públic local com visitant. El projecte cerca reforçar la identitat lingüística i cultural catalana a través d'una sonorització curatalada que evita el control algorítmic. També es focalitza en la remuneració justa dels artistes, experiències sonores personalitzades i el fortaliment de la marca Catalunya internacionalment.

Beat Lounge is a circular economy project by Prewaste that collects plastic waste generated at music festivals and transforms it into durable, 100% recyclable outdoor furniture (benches) through an in-house R&D process. The project offers festivals a full environmental accompaniment service including waste management, emissions calculation, and impact reporting. Furniture is offered under a rental/servitization model, enabling festivals to use circular products without direct purchase. The model is designed to be replicable and scalable across different territories and event formats.

MusicAdders és una plataforma digital de distribució musical i monetització que es posiciona com 'L'Agregador Honest', oferint un sistema de compartició de ingressos transparent per a artistes, segells discogràfics i distribuïdors. La plataforma proporciona distribució directa als principals serveis de streaming, pitch de playlists, gestió de drets d'autor basada en blockchain i una eina propietària de migració de catàleg (MusicAdders Choice™). Es dirigeix principalment als mercats espanyol i llatinoamericà, amb clients notables com Mediaset i un roster d'artistes amb audiences significatives en streaming.

OMD² (Open Music Database for Discoverability) és una iniciativa de base de dades oberta enfocada a millorar la descoberta de continguts musicals a través de metadades estructurades. El projecte pretén abordar les bretxes en metadades, la fragmentació d'informació de drets i els desafiaments d'accessibilitat de catàlegs en la indústria musical global. Es dirigeix a grups d'interès com plataformes de transmissió, distribuïdors, segells, editors, investigadors i desenvolupadors, i opera segons principis de dades obertes per permetre un accés i integració amplis.

Unframed Collection és una plataforma B2B SaaS i un mercat dedicat a la distribució d'experiències immersives de VR/AR a venues culturals com museus, galeries, biblioteques i espais d'entreteniment basats en ubicació. Ofereix un catàleg curant d'obres immersives de qualitat premium, un sistema de gestió de continguts per a la gestió remota de cascos de VR, llicència de contingut protegit per DRM, i recursos editorials per al sector immersiu cultural. La plataforma opera com un mercat de dues cares que connecta titulars de drets i creadors de contingut amb institucions culturals, utilitzant un model de negoci de subscripció més crèdits de pagament per ús amb una divisió de ingressos de 70/30 a favor dels creadors.

Pi tech is a Greek XR and AI technology studio founded in 2020, specializing in immersive AR, VR, and Mixed Reality applications for education, healthcare, culture, and sustainability. The company builds modular platforms such as HealthOn XR (medical training), SRI XR (smart building sustainability education), and Pi CARD (AR tourism postcards), deployed across universities, cultural institutions, and public settings. Revenue is generated through licensing, SaaS subscriptions, and EU grant funding (Erasmus+, Horizon Europe), with 20+ XR labs deployed across Greek universities and over 3,000 visitors to their AR Museum experience.

Glissandoo és una plataforma SaaS i mòbil dissenyada per a la gestió de conjunts musicals, incloent bandes, cors i orquestres. Proporciona eines per a la programació de assajos i concerts, seguiment i predicció d'assistència, gestió de membres amb analítica, i distribució digital de repertori. La plataforma consolida comunicacions, logística i anàlisis de dades en una única aplicació, dirigida tant a directors de grups com a músics individuals. Amb més de 60.000 músics i 400+ institucions servides, opera en un model freemium/subscripció disponible en web, iOS i Android.

Desilence és un estudi de arts visuals creatives basat a Barcelona fundat el 2005 que es especialitza en visuals en directe, mapping de projecció i experiències visuals immersives per a concerts, festivals, teatre i venues institucionals. L'estudi crea visuals generatives en temps real i instal·lacions a gran escala utilitzant eines com Notch i VDMX, combinant una sensibilitat artística pictòrica amb tecnologia digital avançada. La seva cartera de clients abarca festivals internacionals majors (Sónar, Primavera Sound), institucions culturals destacades (Tate Gallery, Le Grand Palais, Guggenheim Bilbao) i marques globals (Apple, Adidas, Red Bull). Més enllà del seu treball d'estudi, també impulsen l'Academia de las Artes Digitales, una iniciativa per reforçar l'ecosistema de les arts digitals a Barcelona.

AUDIOBREEZE és una startup suïssa B2B que ofereix paisatges sonors de la natura en 3D generats algorítmicament i que mai es repeteixen per a instal·lacions sanitàries, espais comercials, hotels i oficines. El sistema utilitza gravacions de camp propietàries de 8 canals recombinades en temps real per un algoritme impulsat per IA, distribuïdes mitjançant un dispositiu de subscripció mini-ordinador local emparellat amb altaveus multicanal compatibles. Dirigit a la reducció de l'estrès i la millora del benestar, el producte està actualment desplegat en hospitals suïssos, botigues emblemàtiques de serveis, i ubicacions comercials, amb validació científica en curs mitjançant associacions amb la Universitat de Basilea i FHNW.

Aani és una startup finlandesa de deep-tech que construeix una plataforma propietària de metadades acústiques i escolta automàtica que processa àudio multicanal en temps real (menys de 10ms) per extreure intel·ligència espacial, semàntica i contextual del so. El seu software patentat funciona en processadors de baixa potència i és agnòstic respecte al maquinari, dissenyat per ser integrat en dispositius que van des de telèfons mòbils i ulleres intel·ligents fins a vehicles autònoms i robòtica. La tecnologia produeix metadades acústiques estructurades que inclouen recompte de fonts, localització espacial, classificació semàntica i classificació d'entorns, habilitant aplicacions en mitjans immersius, monitoratge de seguretat i automatització industrial. El seu primer producte, el plugin Stereo2Binaural upmixer, es va llançar el gener de 2026.

SoundStorming és una plataforma interactiva que connecta artistes i els seus super-fans a través d'un procés creatiu participatiu, permetent que els artistes comparteixin mostres d'àudio brutes, beats i idees inacabades amb els seus seguidors més compromesos. Els fans poden participar mitjançant enquestes comunitàries, xats en directe i sessions de retroalimentació, guanyant una moneda de fidelització propietària anomenada '$ounds' pel seu compromís. Aquests $ounds es poden bescanviar per experiències exclusives, descomptes en concerts i altres beneficis a través d'un mercat integrat, convertint la participació dels fans en recompenses tangibles.

TORXA és una startup cultural i musical amb seu a Barcelona enfocada a identificar tendències, activar col·laboracions i desenvolupar iniciatives per fomentar el talent musical. L'empresa opera en la intersecció de la música, cultura, comunitat i creació de valor, connectant artistes, professionals de la indústria i públic a través de projectes amb potencial a llarg termini. L'oferta de TORXA se centra en descobrir, desenvolupar, produir i amplificar talent mitjançant formats, experiències i eines, treballant al costat d'etiquetes discogràfiques, venues, promotors, productors i plataformes de tecnologia musical.

Mehearsal (by Muse Scene Lab) is an AI-powered interactive music practice platform that transforms rehearsal into an engaging, measurable, and accessible experience for music learners and educators. The flagship product, MuseLab Conductor VR/AR, allows orchestral conducting students to practice with a virtual orchestra in real time using immersive VR/AR technologies and gesture-based hand tracking. The platform provides detailed performance metrics, gamified progress tracking, and teacher dashboards, targeting music schools, conservatories, and individual musicians globally.

Stringtheory SL is a Barcelona-based guitar hardware company that develops and sells precision-engineered guitar nuts and bridge pins designed to solve the long-standing intonation problem in fretted instruments. The company holds patents on adjustable nut systems that provide intonation calibration at the headstock end of the string — a complement to standard bridge saddle intonation that has traditionally been ignored. Their product range spans static calibrated nuts, dynamic multi-tuning systems, mechanical adjustable nuts, and calibrated replacement necks, using advanced engineering materials including PEEK, titanium, and stainless steel. Stringtheory operates both direct-to-consumer e-commerce and a B2B/OEM model targeting luthiers and guitar manufacturers.

SureShot is a Copenhagen-based B2B SaaS platform that enables event organizers to collect, curate, and redistribute user-generated video content (UGC) captured by attendees at live events. Using a PIN-gated system, audience members contribute footage via a mobile app, which is instantly uploaded to an organizer dashboard for AI-assisted curation and management. The platform targets a wide range of events including concerts, festivals, sports events, corporate gatherings, and weddings. Organizers can repurpose and reshare the curated content back to attendees in a TikTok-style browsing experience to drive fan engagement and community building.

MiMU Gloves are wearable musical instruments that allow musicians to control sound, effects, lighting, and visuals through hand gestures and movement. The product ecosystem includes the physical gloves (with flex sensors, orientation sensors, Wi-Fi, and haptic feedback), Glover (mapping software with ML-based gesture recognition), the Gliss mobile app, and granular audio plugins. Designed for professional live performance and composition, the gloves connect to third-party music software via MIDI and OSC, enabling expressive, movement-based control without traditional controllers. Founded around the work of Grammy-winning artist Imogen Heap, MiMU targets professional and semi-professional musicians seeking more dynamic, visually engaging stage performances.

Happaning is an AI-powered multi-view video platform that captures, synchronises, and transforms fan-generated content at live events into immersive viewing experiences, sponsorship analytics, and brand ROI reporting. Powered by patented ViiVid® technology, the platform enables fans to contribute video footage without downloading an app, aggregating crowd-sourced content into a unified multi-angle archive. The platform includes AI-driven logo detection for sponsorship visibility tracking, real-time Jumbo Screen integration, and content rights management, serving event organisers, brands, and agencies.

FireVolt is a portable power bank rental service that allows users to charge their devices on the go via a network of smart charging stations. Users rent a power bank by tapping their card or scanning a QR code, use it to charge their device, and return it to any FireVolt station. The service targets high-traffic venues — including restaurants, hotels, festivals, and events — offering stations at no cost to venue partners while monetising through time-based consumer rental fees. FireVolt currently operates in multiple Spanish cities including Barcelona and was selected as the official charging infrastructure provider for MWC Barcelona 2026.

LiveLoop is a professional live-looping desktop software application designed for real-time stage performance. It functions as a next-generation DAW offering 16-track simultaneous looping, multiple loop modes, a 256-step sequencer, VST/AU/M4L plug-in support, complex time signature handling, and networked collaboration for up to 16 users via its Live Jam feature. The platform targets musicians of all levels—from beatboxers and electronic performers to classical instrumentalists—and is expanding into Web3 with a forthcoming NFT marketplace (LoopNFT) for minting and monetising looped compositions.

Nabla Audio develops AI-powered acoustic optimization software that analyzes how sound behaves in real spaces and automatically optimizes speaker placement for clearer, more consistent audio reproduction. Their flagship product, SPOT (Speaker Placement Optimization Technology), combines neural acoustic simulation, LiDAR-based 3D room scanning, and a 1,900+ material database to recommend optimal speaker configurations without requiring specialized acoustic consultants. The platform targets a broad range of users including home audio enthusiasts, sound engineers, venue owners, and architects. Two additional products — ARC (AI-powered Room Correction) and LouDS (Loudspeaker Design Suite) — are in development.

Nevent is a B2B SaaS CRM and omnichannel marketing platform built specifically for the live events industry. It enables venues, festivals, and promoters to capture, centralize, and activate audience data through email, SMS, WhatsApp, and AI-powered chatbot campaigns. The platform integrates with leading ticketing systems to build enriched fan profiles, enabling segmented marketing, gamified data capture, and real-time analytics. Its core value proposition is replacing generic CRM tools with an events-native solution that understands the unique data and communication patterns of recurring live events.

Nysus Pro is an end-to-end platform for booking live talent, contract management, and payments in the live events and creative industries. It combines escrow-based payments, automated contract creation, proof-of-work delivery verification, and payout splitting into a single workflow. The platform targets agencies, brands, venues, and individual creators seeking to eliminate ghost bookings, payment disputes, and administrative overhead in live performance booking.

Musa Guide is an AI-native audio guide platform designed for museums, galleries, castles, and cultural heritage sites. It replaces traditional hardware-based audio guides with a spatially aware, conversational AI system that runs on visitors' personal smartphones via QR code, requiring no app download. The platform combines curator-controlled knowledge graphs, spatial routing, and continuous conversational AI to deliver personalised, interactive tours in 40+ languages. Institutions can choose from revenue-share, subscription, or prepaid pricing models with no upfront costs.

Gig 'n' Pick is an AI-powered platform for independent musicians, venues, and music fans that automates content creation, promotion, booking, and career guidance. The platform features a Studio Engine for generating AI video highlights from live performances, a smart matching system for connecting artists with venues and collaborators, and a fan-facing event discovery tool. It operates as a three-sided marketplace currently in beta, with early community activity focused on Berlin. The platform aims to reduce the administrative burden on independent artists while increasing their visibility and revenue through automation and AI-driven career advice.

Festiverso is a comprehensive digital platform for managing and promoting music festivals, consisting of a web-based administration panel for organizers and native mobile apps (Android/iOS) for attendees. It handles lineup management, scheduling, automated roadmap generation, artist contest and voting management, real-time push notifications, and sponsor metrics. The platform is open-source (GNU AGPLv3), designed with full accessibility compliance, and includes gender equity data tracking and sustainability reporting features. It is developed by Simbiótica Tech, a Spanish workers' cooperative, and targets independent promoters and municipalities seeking an end-to-end, ethically-designed festival management solution.